SEA an YOU. El festival de la música tradicional en Europa
Canciones, danzas y música envolvente. Las músicas tradicionales de todo el mundo son diamantes de valor incalculable, para los pueblos que las interpretan y para nosotros, que nos deleitamos con esta variedad de sonidos, colores y sentimientos.
Diferentes y a la vez tan parecidas, las músicas tradicionales del mundo representan un patrimonio cultural que hay que preservar y transmitir con todas nuestras fuerzas. Por eso nació SEA and YOU, el festival itinerante de músicas tradicionales de Oporto, Granada y Nápoles.
Tres ciudades, tres salas de conciertos, tres asociaciones que se han unido para dar vida a un festival único que pretende dar a conocer al máximo el fado, el flamenco y la canción clásica napolitana.
El inicio del Festival está fijado para el 11 de noviembre en Granada, continuará el 17 de febrero en Oporto y el 26 de abril en Nápoles, y comenzará algo único.
Si esta nueva forma de turismo musical es parte fundamental del festival SEA and YOU, el descubrimiento de otras músicas tradicionales del mundo no puede sino aumentar el deseo de descubrir estas bellas realidades tan fundamentales para el desarrollo humano.
A pesar de ser tan diferentes, las músicas tradicionales de todo el mundo comparten muchos aspectos.
Casi todas ellas son el resultado de un nacimiento popular, que floreció gracias a
artistas no profesionales; tienen en común que son expresiones de acontecimientos sociales y religiosos de sus pueblos y que siempre se realizan con instrumentos característicos como tambores, flautas y guitarras.
Echemos un vistazo a cinco músicas tradicionales de todo el mundo que tiene que conocer ABSOLUTAMENTE.
Música irlandesa. Cuentos de hadas, mitos y leyendas en la música tradicional de todo el mundo
En la tradición celta, transmitida oralmente de generación en generación, la música irlandesa no adquirió partituras hasta alrededor del siglo XVIII. La llamada música de los bardos, cuyo máximo exponente es Turlough O’Carolan, producía baladas para que poetas y juglares ensalzaran las hazañas del pueblo.
No es difícil comprender el éxito de la música irlandesa. Le transportan a un mundo mágico, sacado directamente de los cuentos de hadas y los mitos antiguos. Enormes praderas interminables, la atmósfera gris de las Midlands y los sonidos elaborados con arpas, gaitas, flautas y tambores hacen únicas las canciones irlandesas de origen celta.
La música celta siempre ha sido un punto de referencia para quienes aman y siguen la música tradicional en todo el mundo. Hay varios festivales que acogen y realzan esta antigua tradición, uno incluso en Italia, y la razón es que esta música consigue unir a todos los que la escuchan, con bailes y cantos folclóricos. La escena típica es la siguiente: un pub, cervezas en la mesa, en un rincón los músicos y todos bailando, cantando y disfrutando.
Tanto si está en un pub de Dublín como visitando el lago Ness, se encontrará con la famosa música de esta maravillosa tierra de leyendas e historias antiguas.
Música tradicional en el mundo antiguo. Música africana
África es una tierra que siempre despierta asombro. Sus puestas de sol, su belleza paisajística y sus maravillosas tradiciones la convierten en un continente de gran valor cultural e histórico.
Si imaginamos la música africana, pensamos inmediatamente en un tipo de música tribal, compuesta de bailes, cantos y ritmos golpeados por un tambor.
En realidad, esta música tribal no es propia de toda África, sino del África subsahariana.
Pentatónica y polirrítmica, la música en África no sólo tenía un valor artístico, sino sobre todo social y religioso. Era interpretada por instrumentos particulares, como la guitarra de 21 cuerdas conocida como kora, o el tambor conocido como djembé, pero también por un narrador muy particular conocido como griot, cuya función no era sólo acompañar las canciones, sino recordar el pasado de los antepasados durante las funciones religiosas y sociales.
Es una música fuertemente ligada a la tierra, que se extendió durante el oscuro periodo del colonialismo, pero que luego dio voz a todo un pueblo y dio a conocer un tipo de música tradicional que se cuenta entre las más bellas del mundo.
Sombrero y guitarra. Música tradicional mexicana
No hay nada más característico que la música típica de los mariachis mexicanos. Con sus amplios sombreros y sus vibrantes vestimentas, los mariachis son conocidos por su arrolladora música y sus extravagantes atuendos, pero sobre todo por ser los guardianes de una de las músicas tradicionales más icónicas del mundo.
Como toda la música popular, la canción mexicana tiene una historia enraizada en siglos pasados, posiblemente originada en el siglo XVIII en la región occidental de México, y surgida de la unión de la música de los indígenas con la música española de los colonizadores.
Las orquestas de Mariachis son parte esencial de esta música popular, y sus
instrumentos son inseparables de las canciones. Van desde la pequeña y animada vihuela hasta el bajo acústico llamado guitarrón, pasando por trompetas y violines.
El repertorio del Mariachi está lleno de canciones que cuentan historias de vida, amor y orgullo nacional. Por ejemplo, canciones como La Adelita están dedicadas a las mujeres que participaron en la Revolución Mexicana, mientras que Cielito Lindo es un himno al amor y la belleza de la tierra mexicana.
Su música refleja el pasado, celebra el presente e inspira a las generaciones futuras, canalizando las emociones y el orgullo de una nación a través de melodías inolvidables que se cuentan entre las mejores de la música tradicional del mundo.
La más delicada de las músicas tradicionales del Mundo. Música tradicional japonesa
La música tradicional japonesa, conocida como hogaku, tiene profundos orígenes que se remontan a hace más de mil años. Esta forma de arte ha recibido influencias de las tradiciones china, coreana e india, pero ha desarrollado su propia identidad a lo largo de los siglos.
Extremadamente diverso, puede dividirse principalmente en dos categorías: gagaku y min’yo. El primer estilo se interpretaba durante las ceremonias religiosas y en la corte de los nobles, y consistía en intrincadas melodías tocadas con instrumentos tradicionales como un órgano de boca llamado sho, una flauta doble llamada hichiriki y la biwa, un típico instrumento de cuerda pulsada.
El segundo estilo, min’yo, representa la música popular de las masas. Las canciones contaban historias de la vida cotidiana, el amor y el trabajo en los pueblos y regiones rurales de Japón.
Las melodías de la música tradicional japonesa pueden variar mucho, desde dulces y melancólicas a animadas y festivas, estas canciones son una ventana abierta a la rica historia y cultura de Japón, que permite a los oyentes sumergirse en las profundas emociones y acontecimientos del pasado.
Música tradicional en el mundo donde el tiempo se ha detenido. Australia y sus músicas tradicionales
La música tradicional australiana tiene una larga y compleja historia que se remonta a milenios, con raíces en las culturas de los pueblos aborígenes e Torres Strait Islander de Australia. Estas culturas tienen una rica tradición oral, transmitida de generación en generación y utilizada para contar historias de cazadores y recolectores, y para conectar con la tierra y las fuerzas espirituales.
Esta música se caracteriza por un profundo sentido del ritmo y la percusión, con el uso de instrumentos como el didgeridoo, un instrumento de viento típico, el bullroarer y varios tipos de tambores.
La música tradicional australiana es increíblemente diversa debido a las numerosas culturas indígenas que se encuentran en Australia continental y en las islas del Torres Strait .
Cada región ha desarrollado estilos musicales, instrumentos y bailes tradicionales únicos.
Por ejemplo, los pueblos del desierto central suelen utilizar el didgeridoo y cantos guturales, mientras que en las regiones costeras se pueden encontrar estilos más melódicos con instrumentos de cuerda como el yidaki.
La música tradicional australiana ha desempeñado diversas funciones sociales en las culturas indígenas. Servía para comunicar historias y leyendas, para celebrar acontecimientos importantes como ceremonias de iniciación, bodas y ritos de paso, y para conectar espiritualmente con la tierra.
Las canciones celebran la naturaleza, la vida salvaje, las estrellas y los lugares sagrados. Esta profunda conexión con el entorno es evidente en la música, que evoca el sonido del viento en los árboles, el canto de los pájaros y el rugido del mar.
Conclusiones
¿Ve cuántas canciones tradicionales hay en el mundo? La lista podría ser interminable. Aquí hemos indicado sólo cinco, pero muchas más canciones tradicionales esperan ser escuchadas, como ocurrirá durante SEA and YOU, el festival itinerante organizado por Napulitanata, Fundación CajaGranada e Ideal Fado .
Siga leyendo para saber más sobre el mundo de la música tradicional y sobre el festival SEA and YOU.
Por Davide Lancia